
«Lo más curioso del Ready-Made es que nunca he sido capaz de llegar a una definición que me satisfaga plenamente.
Mi intención fue siempre distanciarme de mí mismo, aunque sabía perfectamente que me estaba valiendo a mí mismo.
Llámele un jueguito entre ‘Yo’ (‘I’) y ‘mí mismo’ (‘me’)».
Marcel Duchamp, citado por Jorge Juanes
en Marcel Duchamp. Itinerario de un desconocido (2008).
Esta creación sonora agradece las interpelaciones epistémicas de:
Marcel Duchamp, a través de la interpretación de Jorge Juanes: filósofo y crítico de arte, investigador del Instituto de Ciencias Sociales y Humanidades de la Buap.
Esta obra fue creada en 2014.
La Creación Sonora como Interpelación Ética Política:
La Creación Sonora significa desde aquí «otro modo que crear» muy distinto a la idea moderna de «creación artística», ya que en vez de «crear» desde el modelo biopolítico heredado del «artista» como «genio moderno», la Creación Sonora implica más bien «crear de la nada» a partir de la cantidad de valor (plusvalor) que ha sido generado por el trabajo crítico del creador, una actividad creadora que no es contemplada ni valorada pero sí excluida por el capital, por ello mismo es un tipo de «creación de la nada», ya que se genera desde la exterioridad del capital (Enrique Dussel). Es por ello mismo que la Creación Sonora significa desde aquí «crear más allá que» (es decir, fuera y aparte de) la idea de innovación vanguardista del arte sonoro, ya que requiere previamente de la creación de una conciencia ética que promueva Aprender a Escuchar las exigencias geopolíticas (y no sólo geográficas) y epistémicas del tipo de realidad social «desde donde» se debe pensar cada «obra». La Creación Sonora es dar-forma, des-cubrir, de-struir, des-atar (Bolívar Echeverría), atender lo ignorado y aprenderlo a escuchar, lo cual sitúa su lugar de enunciación «antes y fuera» del prototipo de «artista contemporáneo». Por ello nuestro obstinado interés de proponer una Escucha Situada histórica, cultural y geopolíticamente, que interpele el cuestionamiento y demande un uso ético crítico de la moderna tecnología del sonido.
Es así que nuestra idea de Creación Sonora está fundamentada en la Escucha Situada desde el año 2010, la cual tiene como primera condición de posibilidad Aprender a Escuchar la voz de la Otra/o, con toda la sensibilidad y la corporalidad políticas que articulan su enunciación. Es decir, para poder pensar es imprescindible una Escucha Ética, esto significa principalmente dos cosas: por un lado, la responsabilidad por el cuidado y la afirmación de la vida, y por otro lado, la apertura, la inclusión y la complementariedad de otros modos de pensar distintos al propio. Esto implica aprender del pensamiento de otros/as para Aprender a Pensar, y ello a su vez para poder construir una conciencia crítica propia, que promueva y proponga nuevas y mejores alternativas de vida. Es por ello sumamente necesario y urgente poner en común nuestros modos de pensar y crear, porque ya no es suficiente pensar sin crear, es decir, ya no es posible limitarse a teorizar sin crear un pensamiento ético crítico propio; pero tampoco es ya suficiente crear sin pensar, es decir, ya no es posible crear desde América Latina ignorando la urgente necesidad de construir un pensamiento crítico situado, inspirado en los grandes aportes de los movimientos anti-sistémicos de los pueblos originarios, porque tal como afirma el pensamiento en clave tojolabal, es necesario Aprender a Escuchar el Pensar y Aprender a Pensar el Escuchar.![]()
Zael Ortega es Filósofo y Creador Sonoro con 25 años de Trayectoria en el campo de la Creación Sonora y la Creación Radiofónica. Es egresado del Colegio de Filosofía, con especialidad en Estética y Filosofía del Arte, de la Universidad Autónoma de Puebla (BUAP)
Las obras electroacústicas, sonoras y radiofónicas de Zael Ortega han sido presentadas en quince países del mundo: en 2025 y 2026 en el Instituto de Sonología de La Haya (Países Bajos), Inglaterra, Argentina, Cuba, España, Francia, Austria, Alemania, Canadá, Escocia, Chile, Colombia, Bolivia, Perú y México.
Como creador radiofónico Zael Ortega ha recibido cuatro premios de la Bienal Internacional de Radio (2004, 2008, 2010) y de Radio UNAM (2007) en los festejos por su 70 aniversario.
Las obras sonoras de Zael Ortega se han presentado en más de cincuenta radiodifusoras (FM / Web) de todo el mundo especializadas en música electroacústica, arte sonoro y arte radiofónico. Entre algunas de las más importantes: Deutschland Radio (Alemania), invitado por Götz Naleppa; Radio Francia Internacional (Francia); Radiophrenia (Glasgow, Escocia / Reino Unido); Radio Nacional de España (España); Radio y Televisión Española (España); Radio Revolten (Alemania); Radio Campus (Francia); RadioArte (Italia); Radio Tsonami (Chile); Radio Sur Aural (Bolivia); Radio CASo del Centro de Arte Sonoro (Argentina); Radio Educación (México); Radio UNAM (México); 60 Secondes Radio (Canadá) como finalista en las ediciones 2021 y 2022; On Air – On Site (La Haya, Países Bajos); y la prestigiada Kunstradio (Austria), invitado por José Iges, la radio cultural especializada en arte radiofónico desde 1987.